Instagram menjadi salah satu platform yang sangat berguna bagi orang-orang yang memiliki talenta. Karena mereka bisa memanfaatkannya menjadi digital gallery sekaligus portfolio. Di antaranya beberapa illustrator wanita berikut ini. 

Perlu diingat, 7 Illutrator ini bukan yang terbaik secara global ya ? Tapi mereka yang terbaik menurut saya. Hehehe.. Karya-karya mereka menginspirasi saya untuk menjadi Art Blogger di dunia jagad maya ini. Dan karena mereka, saya memiliki mimpi menjadi seorang illustrator.

BYPUTY 

Yang sering wara-wiri di Instagram, mungkin tak asing dengan sosok ini. Namanya Puty Puar, wanita berumur 29 tahun yang berkecimpung di dunia illustrasi. Sudah menjadi Illustrator kebanggaan Indonesia, dan tentu saja sudah mencetak bukunya (sayangnya saya belum beli, sebentar lagi beli deh).

Karya illustrasi Puty ini luar biasa. Beliau sering mengangkat berbagai macam isu yang sedang terjadi. Entah itu yang berupa personal maupun sosial. Yang membuat saya kagum dengan sosok ini adalah dia berani menyuarakan pendapatnya dengan cara yang elegan. Salah satunya ketika dia mengikuti lomba beberapa bulan lalu, dan menjadi salah satu juaranya.

Puty bagi saya menjadi sosok yang layak untuk dijadikan sebagai Role Model. Cara dia membranding diri, mengeksplorasi karya, bahkan tentang bagaimana dia melibatkan diri dalam masyarakat dengan karyanya. Semua bisa saya pelajari dari beliau. Satu lagi yang saya kagumi dari dia, meski super sibuk dengan kegiatannya, Puty juga tetap menulis loh Gaes. Menjadi Content Writer di Blognya, Told By Puty. 

GAMBAR NANA

Pertama kali mengenal Gambar Nana, gara-gara Komik 10 Tahun yang sempat viral tahun lalu. Bahkan saya sempat melihat karyanya langsung di Galeri Nasional. Ternyata melihat sebuah karya secara langsung itu punya sensasi sendiri. Hahaha..

Karya Kathrinna Rachmavika ini mudah dikenali karena memiliki ciri khas. Garis outline yang tebal dan tegas membuat saya mudah mengenali hasil karyanya. Pilihan Color palettenya pun terkesan dalam " deep ". Mungkin ini terjadi karena warna background yang digunakan Gambarnana lebih banyak bernuansa ivory atau buff titanium, dibandingkan warna putih biasa.

SALLY & PIPER

Illustrator yang menginspirasi saya lainnya adalah Sally & Piper. Tentang illustrator yang satu ini, saya tidak memiliki banyak informasi. Entah nama illustrator aslinya memang Sally atau bukan. Atau mungkin, Sally adalah nama karakternya. Seperti nama Bowgel, haha.. Tapi siapapun namanya saya kagum sama sosok ini.

Warna pilihan Sally sangat memanjakan mata saya, hihihi.. ini salah satu kelebihannya. Transparant, light dan Pastel. Kalo dilihat sekilas, karyanya lebih banyak menggunakan watercolor. Meski sebagian juga dibuat secara digital. Sayangnya beliau tidak memiliki Blog, padahal saya kepo banget sama proses dia berkarya. Hahaha...

FLORENTIA SELVI

Florentia Selvi adalah illustrator yang karyanya banyak menggunakan Watercolor paint. Hampir seperti Sally & Piper, tapi memiliki karakter illustrasi yang sangat berbeda. Mulai dari detail gambar hingga bentuk karakternya.

Ngelihat hasil karya Florentia itu bikin gemes pake banget. Apalagi pipi tembem dan badan bogelnya. Belum lagi warna-warna pastelnya. Menginspirasi banget lah pokoknya. Saya jadi pingi kayak dia.

ADELENA AMIR 

Illustrator yang satu ini karya-karyanya Islami. Karena karakter gambarnya menggunakan hijab, hihihi... Timelinenya juga postive vibes kok Gaes. Setiap karakter yang diposting sama Adelena, biasanya disertai dengan kalimat bijak.

Kalo kalian mengintip beranda Instagramnya, kalian akan dimanjakan dengan warna illustrasi yang menyegarkan. Owh belakangan illustasinya dia memang lebih banyak format digital sih. Awal-awal dulu ada juga illustrasi tradisonal, berupa cat air.

ADRIENNE WALUJO 

Sejujurnya saya baru mem-follow akun instagram yang satu ini. Adrienne adalah seorang illustrator muda Indonesia yang tinggal di Australia. Setidaknya itu yang saya tahu dari bionya.

Garis-garis tegas dalam illustasinya yang membuat saya jatuh cinta sama karya-karyanya. Tapi ada juga karya dia yang colorful. Karyanya memang lebih banyak berformat digital. Modelnyapun kekinian sih menurutku. Khas anak grafis Milenial.

Illustrasi Adrienne itu mengingatkan saya pada illustrasi ala-ala korea dan retro. Mungkin karena pilihan warnanya. Tapi ini menurut saya pribadi ya ? hihihi..

LABELLONG 

Jika ditilik dari jumlah followernya sih mungkin illustrator yang satu ini belum secanggih beberapa illustrator di atas. Tapi kalo liat karyanya, illustrasinya sangat unik dan menarik.

Tak banyak hal yang saya ketahui tentang dia, kecuali hasil karyanya yang berbicara. Hasilnya sangat menggemaskan dan wallpaper-able (apa sihh). Melihat illustarsinya mengingatkan saya pada lalleyena, illustrator korea yang menjadi salah satu favorit saya. Hehehe.. 

Sebenarnya ada banyak illustrator lainnya, sayangnya belakangan Instagram saya deactivated, jadi saya gak banyak bergerilya mencari illustrator di IG lagi. hehehe... Nah kebetulan Illustrator yang memiliki Blog, yang saya ketahui hanya mbak Puty aja. hihihi.. 

Buat kalian yang punya Instagram, boleh langsung follow mereka loh. Semoga bisa menjadi sumber inspirasi baru buat kita semua. Amin. 

Apakah kalian pernah mengalami demotivasi dalam diri sendiri ? Atau justru ada orang-orang di luar sana yang membuat kalian menjadi seperti ini ? tidak apa-apa, kadang kita memang mencapai titik ini, sepertinya wajar aja kok. Tetapi, jangan terjebak dengan demotivasi ekternal. Karena ini sangat berbahaya. Bagaimana cara menanganinya ? Saya kasih bocoran ya ! hihihi..

Ada banyak hal di dunia ini yang perlu kita pelajari. Tak hanya berhubungan dengan teknik semata tapi bahkan tentang emosi kita. Salah satunya adalah menanggulangi rasa malas yang kadang datang tiba-tiba atau memang sudah kita kenali gejalanya. 

Motivasi datang bisa dari mana saja, dari dalam diri sendiri maupun faktor eksternal. Saya juga bahkan sudah menulis tentang pandangan saya mengenai hal ini beberapa waktu silam di STAY MOTIVATED. Ternyata memang gak gampang menghidupkan motivasi dalam diri kita sendiri. Apalagi ada saja faktor luar yang mengilhami demotivasi dengan banyaknya narasi. 

Demotivasi adalah kondisi di mana kita tak memiliki motivasi/keinginan untuk melakukan sesuatu yang diakibatkan oleh beberapa faktor. Ada 2 faktor sumber yang mempengaruhi, yaitu internal dan eksternal. 

Terdapat dua faktor demotivasi dalam kehidupan kita, apapun aspeknya itu. Entah itu dalam lingkungan pekerjaan, maupun dalam segi personal. Salah satunya adalah demotivasi internal. Di mana tumbuh rasa malas, bosan, procrastination, menyerah, atau selalu merasa selalu gagal dll. 

Demotivasi semacam ini lebih mudah di atasi, salah satunya dengan cara klasik, yaitu DILAWAN !. Hahaha.. Kita bisa melakukan banysk hsl untuk mengatasi hal ini, misalnya saja liburan atau break sementara. Siapa tahu setelah break jadi punya semangat baru lagi. 

Nah, yang berbahaya menurut saya adalah demotivasi eksternal. Ini jebakan batman soalnya. Apalagi kalo kita mendapati orang-orang yang sentimen terhadap diri kita. Rasanya apa aja yang kita kerjain dalam pandangan mereka tetep salah aja deh. Gak ada benernya, karena kita melakukannya tidak dengan cara mereka. 

Biasanya yang model begini kritikannya bukan membangun tapi lebih kepada nyinyirin aja. Nyari kesalahan supaya kita merasa down dan gak berharga. Hati-hati dengan hal yang seperti ini. Karena bisa membuatmu terperangkap dalam jebakan syetan. Hihihi.. Yaitu kita merasa putus asa, merasa tidak berharga, merasa tidak kompeten, dan kemudian syetan akan menawarkan cara-cara instannya. hihihi.. 

Soalnya kalo kritikan membangun, gak mungkin dia melakukan demotivasi kan ya ? hihihi.. 

Salah satu cara mengatasi demotivasi macam ini adalah mengubah niat kita dari yang menyenangkan orang lain, menjadi yang membahagiakan diri kita sendiri. Jika kalian "a believer" ubah niatnya menjadi Lillahi Ta'ala. Karena hanya niat pada Tuhan Yang Maha Esa lah semua akan dipermudah. Bukan pada semata-mata hanya validasi dari manusia. Why ? memuaskan banyak manusia itu lelah. karena ada saja yang gak pernah puas terhadap apa yang kita lakukan. 

Dengan mengubah niat, kita bisa lebih fokus terhadap apa yang ingin dicapai. Biarkanlah orang lain sibuk dengan pandangannya sendiri. Mari kita buat progres untuk diri sendiri meskipun sedikit demi sedikit. Toh kita memang tidak diciptakan harus sama dalam berpikir, yekan ? hehehe.. Yang terpenting adalah niat kita yang tulus dan lurus akan membantu dalam proses self development .

Fokuslah pada Tuhan, niat tulus dan juga pada orang-orang yang secara tulus mendukung kita untuk menjadi lebih baik dan maju.  Bahagiakan orang-orang yang tetap mendukung kita apapun kondisinya. Dan sedikit demi sedikit motivasi itu akan kembali pada jalannya. hehehe..  

Sebagai makhluk sosial memang kita rawan terjebak dalam demotivasi eksternal, itulah sebabnya penting untuk menumbuhkan motivasi internal dibandingkan dari eksternal. Karena ketika faktor eksternal yang kalian harapkan mampu mendukung sisi perkembanganmu tidak didapatkan, maka secara otomatis kita akan kehilangan motivasi yang dibutuhkan. 

Namun jika kita masih memiliki motivasi internal, maka kita bisa sedikit terselamatkan. Hehehee.. 

Dalam banyak hal niat itu memang segalanya, sedikit saja kita terdistraksi dari niat awal, maka ada saja hal yang akan terjadi di luar kendali kita. Jadi pastikan kita memiliki niat yang baik dan tulus. Semoga segala hal akan dipermudah prosesnya. 

Saya adalah tipikal orang yang ingin mencoba banyak hal, termasuk yang berhubungan dengan eksperimen dalam media lukis. Ada banyak teknik dan gaya yang ingin saya pelajari. Salah satunya adalah teknik Loose dalam cat air. 

Disclaimer : postingan ini tidak bersifat menngurui ya, saya hanya ingin berbagi pengalaman ketika saya membuat bunga menggunakan teknik loose di kertas. Tapi ngomong-ngomong, teknik loose itu apa sih ? hahaha.. Saya juga bingung sebenarnya ngejelasinnya, takut salah. Sementara itu, saya belum menemukan definisi dari teknis loose itu sendiri. 

Oleh karena itu, saya akan berusaha menjelaskan maksud dari teknis loose berdasarkan pemahaman saya ya ? kalo ada yang salah dan kurang tepat, silakan dikoreksi di bagian kolom komentar. 

Loose berasal dari bahasa Inggris yang bermakna longgar, lepas maupun kendur. Dilihat dari artikulasinya. Teknik Loose adalah teknik lukis yang terkesan bebas dan ekspresif tanpa terlihat kaku ata memiliki detail seperti umumnya karya lukis lainnya. Meski begitu, di saat bersamaan kita juga diharapkan membentuk suatu object yang jelas (bukan abstract). 

Teknik Loose umumnya digunakan untuk cat air. Kita tahu, salah satu efek cat air yang spektakuler adalah spontanitasnya mengikuti aliran air. Nah, untuk mendapatkan kesan spontan, ekspresif, bebas, luwes namun tetap cantik kita bisa memanfaatkan teknik ini. 

Dan satu hal lagi yang saya suka dari teknik ini, gak perlu rapi dan jangan takut salah. Cuek aja udah.. Hahahha.. 

Yang diperhatikan dalam teknik Loose itu adalah kontrol airnya. Akan lebih asyik jika kita memanfaatkan teknik wet to wet atau wet to dry dalam proses pembuatannya. Ini sesuai pengalaman saya aja ya ? Tapi kalian bebas bisa menggunakan teknik apa aja. 

Jika kalian ingin belajar tentang teknik ini, jangan lupa untuk mengikuti Youtube Esther Peck, Beliau sering memberikan tutorial dengan video singkat di feednya. Di jamin kita bisa banyak belajar tekniknya deh. hehehe.. 

Dalam watercolor ada begitu banyak teknik yang bisa kita pelajari. Dan kita bisa menyesuaikan teknik tersebut dengan object yang kita inginkan. Salah satunya adalah teknik Loose ini. Semoga postingan ini bisa memberikan sedirikit gambaran bagi kalian yang ingin belajar tentang melukis cat air. Selamat Mencoba. 

Pernah mendengar istilah Zine ? Zine diambil dari kata Magazine atau Fanzine yang artinya majalah. Bedanya,  Magazine umumnya dipublikasikan untuk kepentingan komoditas dan komersial, sementara Zine dipublikasikan oleh perorangan dan diciptakan sarat akan informasi.

Apakah kalian sudah memiliki gambaran tentang Zine ? Kalo belum, yuk simak sampai habis ya.. ! 

MEDIA PUBLIKASI

BISA DISHARE

MEDIA INFORMASI

CARA MANUAL

Bahkan hanya dengan selembar kertas kita bisa juga loh membuat Zine hehehe.. Peralatan yang dibutuhkan juga gampang kok. Kalian hanya membutuhkan beberapa material berikut ini : 

Saya sering banget mendapatkan pertanyaan ini Gaes, nah supaya kalian juga punya gambaran, saya akan membuat postingan berdasarkan pengalaman saya menggunakan cat acrylic di atas bahan kulit ya. Nanti kalian bisa menyimpulkan sendiri.

Bagi kalian yang pernah membaca tentang artikel saya di Blog sebelah mengenai Moleskine Hack, mungkin kalian sudah bisa menebak apa yang akan saya bagikan di artikel ini. Dan bagi kalian yang penasaran dan bertanya-tanya apakah cat acrylic bisa digunakan di atas bahan kulit, jawabannya adalah bisa. Akan tetapi ada yang perlu diperhatikan.

Sebelum saya membahas tentang hal yang diperhatikan, saya akan membagikan kembali tentang karakter cat acrylic. Pada dasarnya cat acrylic itu mudah sekali terlepas apabila kalian menempelkannya di atas permukaan yang tidak memiliki pori-pori.

Material yang tidak memiliki pori-pori di antaranya : metal, kaca, plastik, acrylic ataupun kulit. Namun untuk khusus permukaan yang berbahan kulit, cat acrylic bisa menempel asal setelahnya diproteksi supaya tidak terkelupas dengan memanfaatkan varnish atau lapisan lainnya.

Untuk melindungi cat agar tidak mudah terkelupas dari bahan kulit, kita bisa menggunakan varnish. Namun untuk alasan ekonomis, saya menggunakan pylox clear yang semprotkan di atas kulit sebagai pengganti varnish. Dan, Alhamdullilah dari tahun 2015 hingga sekarang, cat tersebut masih tetap menempel dengan sempurna.

Nah yang menjadi persoalan adalah, area yang saya lukis merupakan cover buku, di mana penggunaannya mungkin tak sesering seperti sepatu ataupun tas. Untuk masalah ini, saya tidak berani merekomendasikan, karena saya sendiri belum pernah melukisnya di atas sepatu maupun tas.

Jadi, apabila ditanya, apakah acrylic bisa digunakan untuk mengecat bahan kulit, maka jawabannya adalah bisa. Untuk waktu dan ketahanannya pada object tertentu, seperti tas dan sepatu, saya kurang memahaminya. Saya harap kalian bisa bereksperimen sendiri (dan bertanggung jawab sendiri, hihi..)

Apabila kalian sudah melakukan eksperimen dan mendapatkan jawabannya, kalian bisa berbagi pengalamannya di kolom omentar ya ? seperti apa hasilnya. hahaha.. supaya bisa membantu pembaca lain yang membutuhkan informasinya. hehehe..

Sama halnya seperti cat air dan cat minyak yang memiliki medium yang bisa dicampur, cat acrylic pun memiliki beberapa jenis medium yang bisa digunakan. Apa saja sih medium yang bisa digunakan oleh cat acrylic selain air ? berikut ini beberapa medium dan material yang bisa digunakan bersamaan dengan cat acrylic. 

Salah satu hal yang menyenangkan ketika kita bermain dengan medium yang berbeda-beda adalah dengan bereksperimen terhadap material itu sendiri. Hal ini bisa membantu kita dalam menemukan karakter maupun ciri khas kita sendiri. 

Untuk bereksperimen, kita membutuhkan medium tambahan selain cat pokok yang kita gunakan. Pun berlaku dalam pembuatan karya menggunakan cat acrylic. Nah, kira-kira medium apa saja yang bisa kita manfaatkan untuk bereksperimen ? berikut ini di antaranya :

Jika kalian ingin mendapatkan hasil lukisan yang memiliki efek tertentu, misalnya dope (matt) atau mengkilap (glossy), kalian bisa memanfaatkan medium cat acrylic dengan pilihan matt maupun gloss. Fungsi medium ini adalah untuk menciptakan transparansi pada cat acrylic tanpa membuat cat menjadi terlalu cair. 

Selain itu juga bisa memudahkan menggerakkan kuas sesuai dengan keinginan kita. Biasanya medium Gloss maupun matt juga tersedia dalam bentuk yang lebih tebal (pasta) sehingga bisa kita fungsikan menjadi tekstur atau memberi tambahan volume pada cat. Medium ini disebut juga dengan Heavy Gell Medium dan Extra Heavy Gell medium. 

Sebagian seniman memanfaatkan heavy gell medium sebagai perekat atau binder di saat mereka menggunakan teknik Mixed media. Tak hanya itu, mereka juga menggunakannya sebagai transfer media di atas kayu maupun material lainnya. 

Jika dibandingkan dengan cat minyak, cat acrylic memiliki waktu pengeringan yang lebih cepat. Oleh karena itu dibutuhkan medium yang memperlambat proses pengeringan pada cat. Apalagi ada sebagian pelukis yang ingin memiliki waktu lebih lama dalam proses berkaryanya. Maka retarder dibutuhkan untuk memperlambat waktu pengeringan catnya. 

Meskipun begitu, waktu pengeringan ini tetap "lebih cepat" dibandingkan keringnya cat minyak ya ? Jika cat minyak butuh beberapa hari, maka retarder bisa memperlambat beberapa menit atau jam tergantung jumlah yang digunakan. 

Kadang kita suka jengkel kalo memiliki kuas bagus trus lupa cuci setelah digunakan melukis cat acrylic ya ? Karena sudah bisa dipastikan, kuas akan terasa sangat kaku dan seperti ada plastik yang lengket. 

Dalam dunia acrylic ada medium yang bisa digunakan untuk membantu menghilangkan cat yang menempel dikuas. Namanya, Acrylic Remover. Medium ini juga bisa kalian gunakan saat ingin mengangakat cat acrylic yang salah namun terlanjur kering. Akan tetapi kalian harus berhati-hati saat menggunakannya. Apabila kalian salah strategi, maka cat acrylic pada lukisan kalian yang sudah jadi malah ikuta terangkat, hehehe.. 

Pernah mendengar jenis medium yang satu ini ? hihi.. Jika kalian sering menonton video di youtube dan mendapati lukisan abstract yang spontan memberikan kesan bubble, maka kalian bisa mengetahui fungsi dari jenis medium ini. 

Yup ! belakangan ini kita sering menemukan teknik pouring saat membuat lukisan abstract yang memiliki tekstur spontan, berwarna-warna dan seperti bubble yang tak beraturan tapi indah. Untung bisa menghasilkan tektur bubble dan tidak membuat warna acrylic bercampur satu sama lain saat dicampur dibutuhkan medium tambahan. 

Sebagian seniman menggunakan medium olahan sendiri dari cairan silikon, tapi sebagian yang lain memanfaatkan medium khusus seperti Pouring medium ini. 

Saat kalian menggunakan teknik Pouring maka cat acrylic dibutuhkan cat yang lebih cair (liquid) dibandingkan keketanlan cat acrylic pada umumnya. Dan yang kita ketahui bahwa cat acrylic bisa dibuat lebih cair dengan menambahkan air saja (waterbased). Namun hal ini akan menjadi masalah jika kalian menggunakan teknik pouring. Karena pigmen warna pada cat acrylic tidak akan terikat. 

Berbeda hasil jika kalian menambahkan Pouring medium sebagai bahan pengencernya. Karena fungsi mediumnya juga sebagai binder pigmen atau pengikat pigmen, jadi warna tetap solid meskipun jenis cat lebih terlihat cair. 

Kalian ingin membuat tektur lukisan ala-ala pecah seribu ? atau tekstur retak dengan muncul 2 warna yang berbeda ? Nah kalian bisa menggunakan medium jenis ini. Medium ini ada yang berbentuk seperti cairan (oil medium) produk dari decorfine (Royal Talens), ada juga yang sudah berbentuk pasta produk dari Galeria, Winsor And Newton. 

Jadi, apabila kalian ingin mendapatkan efek retak (warnanya) saja, maka kalian bisa menggunakan produk dari decorfine. Akan tetapi jika kalian ingin memiliki efek retak dengan adanya tekstur, maka gunakan produk dari Galeria. Keduanya memiliki hasil yang berbeda meskipun fungsinya sama. 

Berencana membuat lukisan dengan efek tebal namun memiliki tekstur yang kasar ? Kalian bisa memanfaatkan Texture Paste. Hampir setiap brand rasanya menyediakan jenis tektur ini kok Gaes. Karakter  medium ini biasanya berwarna putih, memiliki teksture kasar seperti pasir putih yang halus. 

Bahkan ada juga beberapa seniman yang menggunakan bubuk marmer sebagai ganti dari medium ini. Hasilnya mirip memang, memiliki tektur kasar. Cocok saat kalian ingin membuat bentuk object batuan dengan hasil seolah 3D.

Modelling Paste adalah medium acrylic yang berfungsi untuk memberikan volume atau terkesan memiliki bentuk 3D pada lukisan. Medium ini berbentuk pasta dan memiliki warna putih. Secara karakter mirip dengan heavy gell medium. Yang membedakan terletak pada warnanya. 

Jika heavy gel medium akan menjadi transparant saat mengering, maka modeling paste memiliki warna putih dan akan mempengaruhi hasil warna (lebih pastel) apabila dicampur langsung dengan cat acrylic. 

Modeling paste tak hanya berfungsi memberikan tekstur pada lukisan akan tetapi juga bisa menjadi perekat apabila kalian menggunakan teknik mixed media. Apabila kalian tidak ingin hasil warna yang mengalami perubahan, maka pengaplikasian modelling paste bisa digunakan terlebih dahulu sesuai dengan bentuk yang diinginkan. Apabila sudah kering baru kemudian diwarnai dengan cat di atasnya. 

Khusus untuk teknik pengaplikasian yang dilakukan lebih dahulu, cat yang digunakan untuk mewarnai tidak hanya jenis acrylic saja, akan tetapi juga bisa untuk teknik cat minyak.

Itulah tadi beberapa medium pada cat acrylic yang bisa kalian gunakan. Ada yang bisa dicampur langsung, ada juga yang diaplikasikan terlebih dahulu baru kemudian diwarnai dengan cat acryic. Kalian bisa bereksperimen sendiri sesuai dengan imajinasi yang dimiliki. Semoga postingan ini bisa bermanfaat buat kita semua. 

Apa sih Tempera ? Kok namanya semacam obat penurun panas ? Hihi.. sebelum kalian berpikir yang tydac-tydac, mendingan kita baca sampai habis yuks ! 

Tempera adalah cat waterbased (mudah larut dalam air) yang memiliki pigment opaque (solid) dan menghasilkan warna lebih chalky (berkapur) ketika cat mengering. Cat ini memiliki sifat watersoluble dan tidak permanent ketika sudah kering. 

Jika dilihat hasil gambar yang menggunakan tempera, mungkin kita akan mengira bahwa lukisan menggunakan medium dari cat Gouache. Karena kedua jenis cat ini serupa tapi tak sama. 

Cat tempera merupakan cat yang cepat kering paduan dari pigmen warna dan binder yang bersifat waterbased. Dalam hal ini binder cat tempera pertama kali adalah kuning telur atau egg yolk. Makanya tak heran jika tempera disebut juga dengan egg tempera. 

Lukisan dengan cat tempera banyak dijumpai di Sarkofagus bangsa Mesir. Bahkan pada abad 3, tempera digunakan untuk membuat Mural di Duro Europos, Syria. Pada abad sekitar 4 dan 10 juga ditemukan gambar yang menggunakan tempera di Gua Bagh, India.

Pada masa modern, tempera tidak lagi menggunakan egg yolk (kuning telur) sebagai medium pencampurnya. Bahkan di Amerika Serikat, Tempera juga disamakan dengan poster paint. 

Pada dasaranya kedua cat ini memiliki banyak kesamaan. Yang membedakan terletak pada material bindernya. Dalam pembuatannya Tempera menggunakan binder (egg yolk) kuning telur. Bahkan di versi modern saat ini ada juga yang menyebutkan bahwa pembuatan tempera merupakan perpaduan antara pigmen powder dan lem (glue).

Sementara Goauche merupakan cat air yang memiliki sifat opaque dengan binder menggunakan gum arabic atau dextrin. 

Cat Tempera memiliki pigmen warna yang lebih solid dibandingkan cat air, dan serupa dengan cat gouache hanya saja lebih chalky (berkapur) ketika kering. Ini dikarenakan medium bindernya menggunakan kuning telur. 

Jika Gouache lebih cocok untuk material kertas, cat tempera justru bisa digunakan dipermukaan kayu seperti cat acylic. Di Indonesia sendiri cat jenis ini kurang diminati dibandingkan cat gouache yang sedaang ngetrend baru-baru ini. Meskipun begitu, hasil lukisannya pun tak kalah indah dibandingkan medium lainnya. 

Semoga postingan tentang art material ini bisa menambahkan referensi kita dalam memilih medium lukis. Dan semoga tulisan ini bermanfaat untuk kita semuanya. Selamat mencoba dan selamat berkarya !

Kita seringkali mengalami pasang surut motivasi untuk melakukan sesuatu. Atau sering juga dikatakan  bahwa kita kehilangan mood untuk melakukan sesuatu. Buat saya, kondisi ini seringkali terjadi dan bahkan bisa membuat jadi frustasi. Tapi paling tidak saya memiliki beberapa cara untuk bisa kembali produktif lagi. 

Motivasi adalah sesuatu yang tak kasat mata yang mampu mendorong kita untuk menyelesaikan atau menghasilkan sesuatu. Lebih tepatnya berhubungan dengan emosi kita dalam hal mencapai sesuatu. Kadang motivasi ini berasal dari luar diri kita. Alias dari lingkungan sekitar, tapi kadang juga berasal dari dalam diri kita sendiri. 

Kondisi ini juga bisa berubah setiap saat tanpa bisa kita cegah. Datang dan pergi sesuka hati, apalagi kalo ada suatu kondisi yang mempengaruhi keinginan tersebut. 

Inilah yang sedang saya alami saat ini, kehilangan motivasi untuk berkarya lagi. Mungkin saya harus mencarinya lagi atau justru saya harus mengganti motivasi itu sendiri ? 

Jika sebelumnya motivasi itu saya dapatkan dari luar diri saya sendiri, sekarang saya harus mengubah segalanya supaya lebih masuk akal. Menumbuhkan motivasi dari dalam memang tidak gampang. Saya harus mencari alasan yang tepat untuk tidak menyerah. Bukan karena orang lain, tapi karena diri sendiri.

Mungkin hal yang bisa membantu untuk bisa memahami apa yang kita inginkan adalah dengan cara menyendiri. Mengingat kembali apa hal yang terpenting buat kita ? apa yang mampu mengubah diri kita ? potensi apa yang bisa kita kembangkan dalam diri kita ? sebelum akhirnya kita berkontribusi pada orang lain. 

Quotes Rumi membuat saya merasa "terlalu sok iye" di masa-masa sebelumnya. Pas baca rasanya seperti ditampar dengan keras , "PLAAAKK..!!".

Bagi anak ingusan seperti saya ini, memiliki mimpi membangun dunia itu terlalu muluk-muluk. Ah yang benar saja Evva ! bahkan untuk membangun mimpi sendiri sja, saya butuh mood yang baik supaya lancar. Lah.. Ini lagi malah ingin membangun dunia ! Haduh Vva.. ! Bangun Vva !

Itu sebabnya, saya harus membuat target yang achievable, salah satunya ya mengubah diri sendiri lebih dulu. Dengan mengubah diri sendiri, setidaknya saya bisa mejadi pribadi yang lebih baik.

Saya sadar hal yang dipaksakan itu tak akan pernah mendapatkan hasil yang baik, tapi justru malah banyak menyusahkan orang lain. Ini yang harus saya pahami, bahwa tak semua niat baik saya itu bisa bermanfaat untuk orang lain, tapi kadang justru malah merugikan oran lain. 

Ini tahapan yang paling sulit sebenarnya. Menemukan kembali motivasi yang sebelumnya sudah hilang. Kali ini motivasi itu justru ingin saya temukan dalam diri sendiri, bukan karena faktor luar. Dan entah kenapa, membangunnya itu penuh perjuangan. 

Padahal kalo dipikir, dulu saya bisa menemukannya dengan mudah. Saya bisa membuat karya dengan rasa bahagia dan lepas. Tapi sekarang, excitement itu sudah tidak saya temukan lagi.. 😭😭.. tapi di sisi lain, saya belum ingin menyerah. 

Yang menjadi masalah adalah semakin saya paksa untuk tetap berkarya, semakin hilang keinginan saya untuk memulainya. Hiks.. Tadinya saya berharap, ketidaknyamanan saya terhadap sesuatu mampu saya illustrasikan dalam bentuk gambar, tapi justru yang saya rasakan sebaliknya. Bahkan untuk mengangkat pensil saja rasanya sangat tersiksa. 

Adakah yang merasakan fase seperti saya ? 

Untuk mengatasi masalah ini, saya mengikuti hati kecil saja. Dengan tidak memaksakan diri terlebih dahulu dalam hal membuat illustrasi atau gambar. Yang saya lakukan sekarang adalah menemukan motivasi di bidang lainnya, seperti membaca, menulis, atau belajar hal lainnya. 

Paling tidak dengan cara ini, saya tetap memiliki motivasi untuk produktif. Ya kan, produktif gak harus tentang membuat gambar saja, bahkan membaca juga bisa menjadi gerbang menuju produktivitas (😂 atur aja Vva). Syukur-syukur saya mampu menemukan motivasi berkarya dengan lebih cepat.

Satu hal yang saya sadari bahwa, semakin saya paksa untuk melakukan sesuatu, justru saya malah kehilangan rasa excitement dan kebahagian dalam melakukannya. Hal itu membuat saya semakin tersiksa dan walhasil malah tidak pernah saya lakukan, karena sangat menyakitkan. 

Rasanya sangat lucu memang, kadang saya merasa seni bisa menjadi alat terapi, tapi kadang justru seolah menjadi duri. Apakah ada yang salah dengan otak saya ? atau ini hanya perasaan dek Evva saja ? Entahlah...

Kalo saya pikir-pikir lagi, menemukan ide itu lebih mudah dibandingkan mendapatkan motivasi. Ketika motivasi hadir, rasanya otak itu bisa diajak kerjasama dan kerja keras mendapatkan ide. Namun ketika motivasi itu hilang, bahkan beberapa idepun serasa menguap begitu saja tanpa sempat tereksekusi dengan baik. 

Buat kalian yang pernah merasakan fase seperti yang sedang saya alami, adakah cara lainnya untuk bisa menemukan motivasi dalam diri sendiri ?

Entah kenapa saya merasa, motivasi dari faktor luar itu mudah lenyap dibandingkan motivasi yang ada dalam diri kita sendiri. Dan saya sedang berjuang menemukan kembali motivasi yang dulu pernah hadir dalam diri saya. Doakan ketemu ya Gez.. !

Owh iya, by the way.. Berhubung Blog ini bentuknya personal, jadi jangan heran kalo apa yang saya tulis kadang tidak menghadirkan solusi, tapi justru berbentuk curhatan, seperti yang saya tulis saat ini. Hihihi.. Saya hanya ingin menyingkapkan bahwa, Blog ini tidak dikendalikan oleh robot tapi manusia. Jadi ya gitu deh isinya.. hahaha.. 

Apa saja sih medium untuk cat air ? Belajar watercolor/cat air sama halnya belajar seperti cat acrylic. Ada medium yang bisa digunakan untuk berekperimen dengan cat air. Apa saja sih medium yang bisa dicampur penggunaannya dengan cat air ? Ini dia bahasannya.

WATERCOLOR MEDIUMS 

Sebelum ngobrolin jenis-jenis medium, mari kita kenalan dulu, medium itu sebenarnya apa sih ?

Medium adalah material lukis yang penggunaannya dicampur/di-mix dengan jenis cat tertentu. Misalnya cat acrylic, maka kita menyebutnya sebagai medium cat acrylic. Begitupun dengan cat minyak, kita menyebutnya sebagai medium cat minyak.

Dibandingkan jenis cat lainnya, watercolor tidak memiliki banyak medium pencampur. Karena biasanya cat air cukup memanfaatkan air sebagai mediumnya. Namun ada beberapa medium yang bisa kita pelajari. Ini dia jenisnya :

GUM ARABIC

credit : wikipedia

Jika kita browsing di internet tentang Gum Arabic maka hasilnya adalah Gum arabic yang bisa dikonsumsi dengan beberapa syarat yang sudah ditentukan. Gum arabic dipercaya merupakan makanan yang menyehatkan dan tinggi serat.

Gum arabic sendiri sering disebut dengan Gum Acacia adalah salah satu bentuk getah atau resin yang dihasilkan oleh tumbuhan legum (sejenis polong-polongan) atau nama ilmiahnya disebut Acacia Seyal. Tumbuhan ini hidup di area oasis padang pasir daerah Afrika. Sudan merupakan penghasil terbesar dari produk ini.

Namun, yang kita bicarakan di sini adalah Gum Arabic sebagai medium lukis, bukan sebagai bahan makanan kesehatan ya ? Hihi.. Secara Blog ewafebriart ini kan tentang Art Blog. Hihihi..

credit : winsor and newton

Dalam dunia lukis, Gum Arabic dimanfaatkan untuk medium (pencampur) cat air. Fungsinya untuk menghasilkan warna yang lebih glossy dan transparan. Selain memberikan hasil mengkilap, Gum arabic juga bisa membantu memperlambat waktu pengeringan catnya, sehingga kita bisa punya banyak waktu untuk mengontrol cat airnya.

Medium ini cocok banget jika kita sering menggunakan teknik flat wash. Jadi kita bisa lebih lama dan mudah saat proses blending warnanya.

Menurut Kevin Mc Cain, penggunaan Gum arabic ini tergolong tricky, kita harus berhati-hati karena mudah mengangkat kertas cat air dibandingkan kita tak menggunakan campurannya. Saat kalian ingin membuat cat air dengan teknik layering, usahakan tidak menggunakan medium ini. Cukup gunakan air biasa saja.

Satu hal lagi, jangan langsung menggunakan Gum Arabic dan Pigmen cat air secara langsung, selalu tambahkan sedikit air untuk menghindari kerusakan pada kertas cat air.
   

OX GALL

credit Amazon

Ox Gall adalah medium yang dihasilkan dari gall (cairan yang terdapat pada hati dari sapi) yang biasanya di-mix dengan alcohol dan digunakan untuk melembabkan kertas atau media. Cairan ini juga cocok digunakan untuk membuat tekstur marbling atau pattern lainnya di atas kertas cat air.

Tak hanya untuk menciptakan tekstur marbling pada kertas, ox gall juga membantu [blending watercolor] percampuran pigmen warna dengan mudah. Selain itu Ox Gall juga membantu warna lebih solid dan menetap di atas kertas cat air ( tidak mudah terangkat).

Cara menggunakan Ox Gall adalah dengan mencampur air dan membasahi kertas cat air yang akan digunakan. Cocok untuk teknik wet to wet.

LIQUID MASKING FILM

Masking Film sebenarnya bukan lah medium yang digunakan/dicampur dengan cat air. Tapi lebih ke medium yang digunakan untuk menciptakan suatu teknik lukis pada cat air. 

Karena sifat cat air yang mudah menyerap dan cenderung spontan, membuatnya menjadi media lukis yang perlu trik untuk mengontrol pergerakannya.

Liquid Masking ini biasanya digunakan untuk menutupi area tertentu supaya daerah tersebut tak terkena aliran cat air. Atau melindungi permukaan kertas tetap berwarna putih.

Itu juga alasan kenapa di dalam cat air, pigment putih itu jarang digunakan kecuali untuk dicampur dengan warna lain dan menciptakan warna lebih pastel.

Tak hanya untuk cat air, Liquid masking film juga bisa digunakan untuk cat acrylic di atas kanvas. Hanya saja berdasarkan eksperimen saya sendiri, ketika kalian akan mengangkat liquid maskingnya yang sudah kering harus berhati-hati, jika tidak, area di sekitarnya pun bisa ikut terangkat. 

Belajar tentang melukis cat air, paling tidak kita juga harus tahu material pendukung lainnya yang bisa digunakan untuk membuat karya lebih menarik. Selain itu medium juga bisa kita gunakan untuk mempermudah proses kita dalam membuat sebuah karya. Dengan begitu kita bisa lebih banyak bereksperimen tentang medium maupun gaya yang ingin kita kembangkan. 

Medium di atas juga tak hanya bisa digunakan untuk cat air saja ya ? tapi kalian juga bisa menggunakannya untuk cat poster, tempera maupun Gouache atau untuk cat waterbased lebih tepatnya. 

Itulah medium tentang cat air yang bisa saya bagikan. Jika kalian memiliki rekomendasi tentang medium cat air lainnya di kolom komentar ya ? Dan apabila ada kesalahan informasi di postingan ini, kalian juga bisa mengoreksi/memperbaikinya di kolom komentar. 

Terima kasih sudah membaca, semoga postingan kali ini bisa  bermanfaat untuk kita semua.